En el marco del Festival OFF de PhotoEspaña 2026, Carlos Chavarría presenta Writings on the Wall. Un proyecto fotográfico que parte de las calles de San Francisco para reflexionar sobre la transformación del espacio urbano, la desaparición del cuerpo colectivo y la emergencia de signos, mensajes y símbolos como huellas de una época marcada por la incertidumbre
El título de la exposición remite al modismo anglosajón ‘the writing is on the wall’, utilizado para señalar aquellos indicios que anuncian la llegada inminente de una situación problemática. En octubre de 2019, Chavarría comenzó a fotografiar las calles de San Francisco, centrando su mirada en las multitudes y en el lenguaje corporal que se generaba entre los cuerpos en el espacio público. Pocos meses después, la pandemia global alteró radicalmente esa realidad.
A su regreso a las mismas calles, el artista se encontró con una ciudad prácticamente vacía, atravesada por una atmósfera de incertidumbre. Allí donde antes había cuerpos, gestos y desplazamientos colectivos, comenzaron a aparecer frases, grafitis, signos y marcas escritas sobre los muros. El foco de las imágenes se desplazó entonces de las personas a los mensajes; de los rostros a los caracteres; de la apariencia física a la caligrafía urbana.
Las fotografías de Chavarría registran este proceso de sustitución progresiva: las personas abandonan poco a poco el encuadre, la ciudad se vacía y los mensajes escritos en las paredes se multiplican. En ellos conviven amor y odio, deseo y amenaza, fragilidad y violencia, reflejando la polarización, el miedo y la tensión latente de aquel momento histórico. Con el paso del tiempo, la percepción del espacio también cambia: símbolos y señales antes inadvertidos comienzan a emerger, generando patrones visuales que articulan la narrativa del proyecto.
La exposición traslada esta transformación al espacio expositivo. En lugar de proponer una lectura lineal de la serie, “Writings on the Wall” plantea una experiencia espacial del tiempo. La narración no avanza de izquierda a derecha, sino que se despliega desde la pared hacia el espectador en forma de capas. Las imágenes se expanden en el espacio e invitan al público a moverse entre ellas, a mirar a través de sus intervalos y a entender los vacíos como parte esencial del relato.
Carlos Chavarría, nacido y criado en Madrid, cursó en 2010 el Máster de PhotoEspaña en Fotografía y Proyectos Artísticos. Tras su formación, se trasladó a San Francisco, donde desarrolló buena parte de su carrera artística y se integró activamente en la comunidad fotográfica local. Allí colaboró con iniciativas e instituciones como First Exposures o PIER 24, y participó como profesor invitado en programas educativos vinculados a Red Hook Labs y la Universidad de Stanford.
Su trabajo y sus publicaciones han sido presentados en numerosas exposiciones colectivas y convocatorias internacionales, entre ellas SFCamerawork, PhotoEspaña, Photo London, Encontros da Imagem, Perimeter International Photobook Prize y Charta Award. En 2024, su libro To Build an Island fue reconocido como uno de los Mejores Libros del Año por PhotoEspaña, y a comienzos de 2025 el proyecto fue expuesto en la Galería Le Mur de Madrid.
Desde 2022, Carlos Chavarría reside en Madrid, donde compagina su práctica artística con encargos editoriales para publicaciones como Apartamento, M le Monde, The New York Times Magazine y WSJ Magazine.
